Verosimil est ce qui a l’ apparence de vrai
, ce qui est crédible pour l'observateur. Cela n'implique pas qu'il s'agisse d'une situation réelle, mais qu'elle se transmet dans un contexte spécifique, en respectant une série de règles et en maintenant un niveau de cohérence acceptable entre les différents éléments qui la constituent.

Par exemple: "Je ne sais pas si ce qu'il a dit est vrai, mais au moins, cela semble plausible", "la justice doit déterminer si l'accusé était sur les lieux du crime, mais ses déclarations publiques étaient crédibles et ont convaincu les proches de la victime. ", " Les graphismes de ce jeu sont tellement crédibles que beaucoup pensent que c'est un film . "

Au sein d'une œuvre artistique ( livre, représentation théâtrale, film, etc.), la vraisemblance est liée à la cohérence dans un univers qui lui est propre . Il est important de ne pas confondre le plausible avec le réel ou le réel: la probabilité est liée au respect des règles internes du travail. Par conséquent, le téléspectateur ou le lecteur estime que ce qui est exposé est cohérent ou cohérent, même s'il sait qu'il est irréel, fantaisiste ou fictif.

L'auteur doit respecter les règles du genre et celles qu'il s'est lui-même imposées pour rendre son travail crédible. Par exemple: dans un dessin animé avec des dessins animés, si un personnage tombe d’une falaise puis continue à marcher sans aucune blessure, la scène est crédible. D'autre part, si après la chute du personnage meurt et que ses obsèques ont lieu, la narration sera invraisemblable dans ce contexte, même si la scène peut s'adapter aux règles du monde réel.

Ce n'est rien d'autre que la logique interne d'une œuvre: un cadre qui définit les limites de la réalité qui y est exposée, remplissant (comme seule condition) la persistance de celle-ci du début à la fin de l'histoire. Tout phénomène physique ou chimique peut être justifié par une logique interne, voire par l'absence totale de telles sciences, si l'auteur le souhaite; son imagination décidera des caractéristiques du monde créé par lui.

Un certain niveau de cohérence est nécessaire pour que ceux qui entrent dans cet univers, par le biais du média approprié, croient que tout ce qui se passe devant eux est crédible, grâce au phénomène appelé suspension de l'incrédulité . Cet état consiste à rompre avec l'inévitable barrière que notre cerveau s'interpose entre le travail et nous, pour discerner le réel du fictif, pour nous protéger des mensonges . Cependant, étant donné qu’il s’agit d’une action volontaire, d’un voyage que nous souhaitons faire dans un pays imaginaire, nous devons interrompre ce contrôle pour entrer pleinement dans l’ histoire .

Ce concept est largement utilisé dans le domaine des jeux vidéo, car il est destiné à amener les consommateurs dans des mondes imaginaires dans lesquels ils sont censés effectuer diverses tâches sans remettre en cause leur degré de réalisme à chaque étape, en assumant des rôles d'un guerrier médiéval à un coureur de Formule 1, en passant par des super-héros et des contextes aussi abstraits que Tetris (un jeu qui consiste à empiler des pièces de formes différentes, en recherchant le moindre espacement entre elles).

La suspension de l'incrédulité est essentielle pour profiter d'une expérience interactive et certains points doivent être pris en compte afin de ne pas nuire à sa probabilité: évitez les répétitions inutiles d'événements, comme lorsque, après avoir commis une erreur, vous devez y retourner. parcourez une section encore et encore pour la surmonter; gardez un rythme constant et constant tout au long de l'histoire, en évitant les moments denses, qui ennuyent le joueur et lui rappellent qu'il n'est pas obligé de faire partie du jeu.