Impostación est un terme qui vient de la langue italienne et désigne l' action et l'effet de l'impostage . Ce verbe, au contraire, est utilisé pour mentionner le fait de fixer la voix dans les cordes vocales de manière à ce que le son soit émis sans hésitation ni tremblement.

Par exemple: "Le professeur de discours m'a dit que je devais travailler sur la configuration de la voix pour développer mes disques", "Je n'aime pas l'imposition de l'artiste dans cette chanson", "L'imposition de la soprano m'a surpris" .

L'impostation est un concept utilisé dans l'éducation musicale . Les professeurs enseignent aux élèves tous les secrets du chant et de la manipulation de la voix, qui est le son produit lorsque l' air passe dans le larynx et fait vibrer les cordes vocales.

L'implantation peut être comprise comme une technique ou un exercice effectué avec la voix. L'objectif est de placer la voix dans la table d'harmonie pour obtenir le maximum de performances phonatoires avec le moins d'effort possible. Pour imposer la voix, il est nécessaire de coordonner la respiration avec l'émission des sons, tout en éliminant ce que les experts définissent comme des vices vocaux (hauteur de ton incorrecte, association de la voix basse aux sons graves et des cris avec les hauts, etc.).

Avec l'impostation, la personne développe un schéma vocal basé sur le soutien que la respiration donne à la voix. Ainsi, lorsqu'il perçoit et gère les vibrations du corps, le sujet parvient à tirer pleinement parti des outils phonatoires.

En d’autres termes, l’imposition, également appelée placement, consiste à diriger correctement la voix de manière à associer le souffle et l’amplification naturelle, de manière à obtenir un son clair, à l’accord, riche au niveau du timbre et suffisamment souple. pour faire face à l'interprétation de diverses œuvres musicales. Atteindre cet objectif, en revanche, est un objectif qui prend de nombreuses années aux personnes les plus talentueuses et que la plupart des aspirants n'atteignent pas toute leur vie.

La respiration est considérée par de nombreux professeurs de chant et chanteurs professionnels comme la base de cette discipline. Cependant, tout le monde n'est pas d'accord avec cette affirmation. S'il est vrai que respirer correctement aide à prendre soin de la santé des cordes vocales, il maintient l'organisme correctement oxygéné et permet de reproduire des passages virtuoses caractérisés par l'impossibilité de prendre de l'air pendant plusieurs secondes, mais la manipulation de l'oxygène n'est pas en soi un gage de beauté. ou dextérité musicale

Les athlètes professionnels ont besoin de bien respirer, ce qui est également exigé par certaines disciplines de la méditation, ce qui prouve que la respiration n'est pas exclusive aux chanteurs, mais est une caractéristique de ceux qui souhaitent tirer le meilleur parti de leurs capacités physiques. Il y a peut-être un chanteur très talentueux qui ne sait pas respirer, mais il ne sert à rien de contrôler l'air sans la possibilité de se polir.

Selon les principes de l'école de chant traditionnelle, le meilleur réglage de la voix évite par tous les moyens tout effort axé sur les cordes vocales; Puisque nous ne pouvons pas voir l'intérieur de notre corps, nous devons vérifier que l'air circule bien dans la gorge et frappe notre palais dur pour nous assurer que la voix est bien positionnée, afin que nous ne nous sentions jamais mal à l'aise après une pratique.

En plus de la santé vocale que suppose une impostación correcte, cela permet que le son soit projeté beaucoup plus que par une manipulation déficiente du dispositif phonétique; En bref, une voix bien définie devrait pouvoir être entendue plus loin et avec plus de clarté qu'un cri, même sans faire usage d'une grande intensité.