Avant d'entrer pleinement dans le sens du terme chorégraphie, nous connaîtrons son origine étymologique. Dans ce cas, on peut affirmer que c’est un mot qui dérive du français, exactement de "chorégraphie" et qui a été créé par le notaire théâtral Raoul Auger Feuillet. Il le définit en 1701 pour la publication de son travail intitulé "La chorégraphie ou l'art d'écrire la danse par des personnages, des figures et des signes démonstratifs".

Bien sûr, on considère que le terme qu'il a inventé a donné forme à la somme de plusieurs composants du grec:
-Le nom "choros", qui signifie "danse".
-Le graffia "grafi", qui est synonyme "d'écriture".
-Le suffixe "-ía", utilisé pour indiquer la "qualité".

L' idée de chorégraphie est utilisée pour nommer l' art de créer des danses . Le concept est également utilisé pour nommer la succession de figures et d'étapes qui se déroulent dans le cadre d'une danse.

Les chorégraphes sont chargés de concevoir les structures dans lesquelles se répètent les mouvements exécutés par les danseurs. Ces structures peuvent être reflétées dans un document qui enregistre les étapes et les figures à exécuter.

Il existe des chorégraphies individuelles et des chorégraphies de groupe . Le strip - tease est généralement considéré comme une chorégraphie individuelle: une personne se déshabille en dansant au rythme de la musique. Les chorégraphies de groupe sont cependant plus fréquentes. En eux, un groupe de danseurs effectuent des mouvements de manière synchronisée.

Nous pouvons trouver des chorégraphies dans le ballet classique, pour nommer un cas. Ces chorégraphies exigent des danseurs des mouvements précis et fluides; c'est pourquoi il est nécessaire d'étudier et de répéter pendant de nombreuses années pour devenir un danseur de ballet.

Il est établi que pour donner forme à une chorégraphie, il faut prendre en compte une série de clés, telles que:
-La première chose à faire sera de choisir une chanson appropriée, capable de communiquer seule.
-Nous devons définir une série d'étapes de base, qui seront cohérentes avec le genre musical dans lequel la chanson susmentionnée est encadrée.
-Il est essentiel que le chorégraphe soit ensuite entraîné par l'improvisation. Autrement dit, dansez cette chanson pour pouvoir établir le reste des étapes qui façonneront cette chorégraphie.
De la même manière, il est approprié d'enregistrer la chorégraphie que vous avez créée afin de voir quels changements et quelles améliorations peuvent y être apportées afin de la rendre plus attrayante et plus attrayante.

Au-delà du domaine spécifique de la danse, d'autres disciplines ont également recours à la chorégraphie. L'un d'entre eux est le patinage artistique, où les patineurs exécutent des chorégraphies et sont évalués par un jury.

Au cinéma et au théâtre, des chorégraphies sont souvent développées pour simuler des combats ou des combats. Les films d'arts martiaux ont besoin de chorégraphes pour que les acteurs puissent représenter les compétitions avec réalisme et sans se blesser pendant le tournage. Ces chorégraphies indiquent quand un acteur doit porter un coup, se jeter par terre, etc.