Le terme cosplay ne fait pas partie du dictionnaire de la Royal Spanish Academy ( RAE ). Quoi qu’il en soit, ce concept d’origine anglaise est utilisé dans notre langue pour désigner la tendance ou l’habitude d’ utiliser des déguisements comme divertissement .

Le cosplay vient du jeu de costumes d' expression, qui peut être traduit par "jeu de costumes" . Actuellement, le cosplay peut être considéré comme une sous - culture : ses membres cherchent à représenter une idée ou à incarner un personnage à travers leur tenue vestimentaire et même en jouant un rôle.

En général, le cosplay est basé sur des personnages de bandes dessinées, d’animes, de films, de jeux vidéo ou de littérature . Qui est déguisé et participe à ce type d'actions est appelé cosplayer .

Le cosplay est apparu dans les années 1970 sur les soi-disant marchés de la bande dessinée du Japon, dont beaucoup de gens ont commencé à assister à des déguisements. Au fil du temps, la tendance est devenue populaire dans le monde entier et a atteint différents domaines.

Actuellement, le cosplay apparaît dans presque tous les grands événements liés à la bande dessinée . Il est également courant que certains fans se déguisent pour assister à des premières de films ou au lancement de romans fantastiques. Il y a même des concours de cosplay où les meilleurs costumes sont attribués.

Au Japon, par contre, il y a des restaurants et des bars cosplay dans lesquels les serveuses et les serveurs s'habillent déguisés pour les convives. Dans ces établissements, certains rituels sont suivis afin que les clients vivent une expérience différente au contact des cosplayeurs.

Bien que, à première vue, le cosplay semble tourner autour du plaisir, le processus de création des costumes est long et très laborieux, en particulier pour ceux qui décident de le faire eux-mêmes. Il convient de noter que la plupart des cosplayers confectionnent leurs propres costumes car cette étape est un élément fondamental de l'expérience.

Dans tous les cas, étant donné qu’il n’est ni économique ni immédiat, il est important de bien préciser le caractère que nous voulons représenter bien à l’avance. Cette décision n’est pas facile, car il n’est parfois pas suffisant de choisir celle que nous admirons le plus, mais nous devons choisir celle avec laquelle nous partageons le plus grand nombre de caractéristiques physiques ou celle que nous pouvons incarner avec notre corps .

Cela ne signifie pas que nous devrions choisir un personnage très similaire à nous. Une partie du plaisir, après tout, consiste à nous transformer en un autre être. L'important est de garder les pieds sur terre en ce qui concerne le budget et la complexité que supposera le processus d'élaboration du déguisement; En bref, les personnages humanoïdes sont préférés aux dinosaures et aux araignées géantes, même si les cosplayeurs les plus audacieux peuvent se lancer dans n'importe quel projet.

Le cosplay diffère beaucoup d’une soirée en costume traditionnelle, en particulier par le degré d’attention au détail que les fans prêtent habituellement aux costumes de leurs héros: loin d’être une vague représentation de l’as reflet presque parfait de chaque vêtement, de chaque accessoire, de chaque ride, avec une palette de couleurs aussi large que l’original et un étalage de matières digne d’être admirées.

Pour pouvoir travailler à ce niveau déguisé, il est nécessaire de disposer d' images de référence, ce qui est aujourd'hui très facile à réaliser. Qu'il s'agisse de captures d'écran du programme, du film ou du jeu vidéo dans lequel notre personnage préféré apparaît, ou des dessins réalisés par d'autres fans, les possibilités sont nombreuses. Pour trouver les moindres détails, il est recommandé de rechercher les dessins publiés par les créateurs du personnage dans des supports tels que des magazines ou des livres, où ils ont généralement une meilleure finition.